Transparencias, colores vibrantes, geometrías, transparencias aquí un resumen de los mejores looks del cuarto y quinto día de la Mercedes Benz Fashion Week.
Ivan Avalos S/S 2018
Kris Goyri S/S 2018
Yeshua Herrera S/S 2018
Alexia Ulibarri S/S 2018
Armando Takeda S/S 2018
Vero Díaz S/S 2018
La Troupe S/S 2018
Anuar Layon S/S 2018
Este martes fuimos testigos del día 3 de la Mercedes Benz Fashion Week México en la que estuvieron a cargo de esta jornada Sandra Weil en la que los colores claros, frescos, con flores y un toque romantico looks fueron las propuestas que la diseñadora presento para la siguiente temporada.
La segunda colección presentada en Altto San Angel quedo a cargo de Shinae Park sus propuestas muestran texturas ligeras, minimalismo y streetwear dando look sobrios pero tan bien estilizados.
El color fue la principal propuesta para la P/V 2018 por parte de Pineda Covalin al ser este el protagonista principal de su colección dando looks frescos y coloridos, mostrando el ADN original de la marca.
Color, textiles mexicanos y bordados fueron los protagonistas de la colección de Lydia Lavin respetando la inspiración de los bordados tradicionales mexicanos proponiendo elegancia y color al mismo tiempo, la colección cierra con el look se protagonizo con un vestido de novia, ademas la diseñadora animo a traves del desfile a que los asistentes donaran para la zona del Istmo.
Mezclando formalidad, colores claros y looks sportwear Galo Bertin nos muestra su propuesta masculina para ese 2018.
El tercer día de jordana Benito Santos fue el encargado de cerrar con broche de oro el dia, looks que pueden recordar a Marchesa o Rodarte, nos propone flores, colores pasteles y vestidos largos de princesa para esta primavera verano 2018.
La semana de la moda en la Ciudad de México eligió la estación Buenavista del Tren Suburbano como uno de los escenarios para albergar una pasarela con los diseños de Mancandy, Alejandra de Coss, Napoleón, Jesús de la Garza, Ángela Reyna y Paloma Lira (Colectivo Diseño Mexicano), así como los de Julia y Renata.
El evento abrió este lunes 13, a las 11 de la mañana con la presentación de “Loco”, la colección primavera-verano 2018 de Andrés Jiménez y su firma de moda Mancandy. Bajo un look completamente urbano entre piezas vanguardistas, arriesgadas y con una notada inspiración en la cultura americana, la propuesta de “Loco” presenta transparencias, estampados llamativos, colores vivos y rompe con la estructura clásica de una prenda brindando una reinterpretación de la moda al puro estilo urbano de Mancandy.
El segundo desfile del día 2 de la Mercedes Benz Fashion Week México estuvo a cargo del Colectivo de Diseño Mexicano, un grupo de talentos integrado por los diseñadores Alejandra de Coss, Napoleón, Jesús de la Garsa, Ángela Reyna y Paloma Lira.
Los detalles como vestidos camiseros, blusas amplias, colores tierra, romanticismo. brillo y denim fueron las propuestos que estos talentos mostraron para la siguiente temporada P/V 2018.
El tercer desfile se dio a la 01 de la tarde del mismo lunes fue el tuno de Julia y Renata con su colección “Abstracción y Naturaleza”. La serie, elaborada en una paleta de color totalmente neutra, presentó texturas suaves y con movimiento en seda, algodón y lino. Una serie de prendas sueltas y oversized como túnicas, blusas, vestidos y faldas fueron complementadas con zapatillas deportivas Nike y joyería de la firma Gala is Lovey Georgina Treviño. El desfile musicalizado por el sueco Jay Jay Johnson celebró los 23 años de trayectoria de la dupla tapatía.
Este domingo comenzó la Mercedes Fashión Week México, los looks del dia 1 quedaron a cargo de las firmas Yakampot (quien aperturo la semana de la moda) y Malafacha.
La firma mexicana Yakampot presentó su colección primavera-verano en el Ángel de la Independencia durante Mercedes-Benz Fashion Week, donde decenas de modelos mostraron los outfits que estarán en tendencia durante 2018.
Entre los looks que se mostraron durante la pasarela Mercedes-Benz Fashion Week México se encontraba faldas amplias acompañadas con tacones estilo “lace up”; además los olanes continuarán en tendencia. Mientras que los colores amarillo, naranja, azul y verde serán lo más usado.
Pero esto no fue todo, ya que a las 20:00 se realizo otra pasarela dentro del Acuario Polanco, en la cual Malafacha en colaboración con Sponge Bob Gold presentaron su nueva colección.
La teatralidad formo parte del ADN de Malafacha, una firma que sabe llamar la atención por los motivos correctos. Para presentar su más reciente colección, primavera verano 2018, en colaboración con uno de los personajes más entrañables de los 90’s, Bob Esponja, han decidido regresar a uno de los formatos que la dupla de diseñadores domina a la perfección: el box.
Para esta presentación han elegido el spot de la Ciudad de México que resulta más acertado para esta propuesta: el acuario. Así, entre mantarrayas, tiburones y peces, han decidido mostrar una colección en la que los personajes de Fondo de Bikini se fusionan con la cultura mexicana y el dramatismo de Malafacha.
Si eres fan de ir de shopping y en cuanto entras a una tienda no puedes resistirte a comprar todo lo que ves, desde un par de tacones en tono vino ideales para la temporada, el suéter verde esmeralda de cashemere que podrías acariciar 24 horas seguidas, el vestido de lentejuelas asimétrico que viste en las pasarelas de Fashion Week, hasta el abrigo que lució Kate Middleton, sabemos que Zara es una de tus opciones principales.
Sin embargo, la firma española, perteneciente al Grupo Inditex desea posicionarse como la número uno, compitiendo incluso con marcas de lujo. Para esto, ha elegido al fotógrafo Steven Meisel para una de sus campañas más recientes, ya que el famoso artista es conocido por su trabajo en publicaciones de moda de renombre internacional.
Pues bien, ahora sólo hay que esperar a que llegue el invierno para lucir todas las prendas de ensueño de la nueva colección Otoño-Invierno, las cuales, parecen salidas de alguna de las casas de moda más famosas de la industria.
“Nomad” es el nombre que ha recibido la increíble campaña, que a ojos un poco inexpertos, podría ser pertenecer al imaginario de Gucci o Fendi (así de chic es esta producción) .
Los looks son complejos, ya que se combinan muchos estampados, diferentes capas y complementos con mucha fuerza. Un estilo algo folclórico que estoy seguro arrasará en ventas, teniendo como resultado un de estilismo de talla mundial, haciendo que prendas algo más serias encajen a la perfección para formar un outfit de impacto.
Finalmente, los complementos utilizados de maneras diversas a lo más visto en los escaparates globales, conjugados con conjuntos muy bien terminados, resaltan el sublime trabajo de fotografía, resultando en completa admiración por parte del público.
Definitivamente la moda es un mundo lleno de imaginación y todo lo que tus ojos puedan ver puede ser convertido en ella.
Este miércoles 5 de julio de 2017, en la presentación de su propuesta Otoño/Invierno 2017-18, la maison de costura libanesa Elie Saab hizo alusión directa y visual a la famosa producción de HBO. Su colección, llamada “Una leyenda de reyes caídos”, es una de las apuestas más arriesgadas en lo que va del año y asegura que la moda medieval podría ser un paso de actualidad. Y cómo negarlo en una sociedad cada vez más dramática y necesitada de romanticismo o fantasía en cada paso que se da.
Elie Saab retoma la figura femenina que es poderosa y ha derrotado a emperadores, que ha sabido ser una mejor estratega y conseguido un valiente dominio sobre los demás, como el personaje central de su imaginación. Terciopelos, muselina y tul son los elementos centrales de su última producción y, en efecto, transmiten ese espíritu que muchas de las protagonistas cargan en “Game of Thrones”.
Por más lejano que creamos al universo mítico de Westeros del haute couture, la firma ha aceptado que los hilos conectores con dicha serie son ciertos; no obstante, debemos recordar que el vestuario de la creación televisiva está ligado a la historia real de la humanidad, así como lo están también las estructuras y colores de Saab. El período de Enrique VIII y otras eras de reliquia donde el misterio se entrelazaba con lo pagano y lo eclesiástico, son dos líneas narrativas que inauguran, por seguro, un nuevo hito en la moda contemporánea; uno que estrecha los lazos entre la moda de nicho y el público en general, ése que se gana a la mirada popular, juega con sus intereses y reconfigura lo que entendemos como high fashion.
Celebrando su décimo aniversario como director creativo de Dior Homme, Kris Van Assche, crea una colección tan cool, elegante y comercial enalteciendo a su taller de ropa masculina en la ciudad de París. Se trata de la primera colección de la primera colección de la casa desde que LVMH anuncio su intención de comprarla por 6,000 millones de euros.
Titulada “Noche en París”, Van Assche refleja el querer ver para la primavera del 2018 a hombres en twist, donde los mini fracs de corte al bais protagonizan las veladas nocturnas, mientras los blusones con estampados de orquídeas se reservan para las fiestas de toda la noche, un desfile donde el negro, el gris, el blanco y los rojos oxidados se combinan, ademas de presentarse un elenco usando joyas góticas en su mayoría.
El diseñador ademas mostró sus habilidades de sastrería con un par e trajes negros de faux toile, donde la costura se hizo en contraste con blanco, una característica en especial es que casi todos los trajes iban combinados con sneakers.
En medio de una seguridad considerable dentro del Gran Palais, la familia Arnault se hizo presente. Esta show fue el primero desde que la casa con ubicación en 3 rue Marignan en París hizo el anuncio de la complicada adquisición de la maison Dior por LVMH.